免费视频 反复入沪、一年能看130场，被上海套牢的音乐剧女孩
入沪连打
太近了。
花399元购入音乐剧《嗜血博士》地牢区三排位置时，十一没思到这钱会花得那么值。
距她一米多远，主角爱德华就在牢内，模样横祸地自白，对于我方是怎样亲手掐死了最佳的一又友玛莎——当作剧里第一个心绪爆发点，这段无什物扮演透彻震慑住台下的十一。爱德华捏着雕栏控诉时，他的颤抖以致顺着舞台安装传递到不雅众的座位上。
险些是陡然，她的眼泪落了下来，仿佛我方真踏进于上世纪30年代，这座纽约外海孤岛上的老旧监狱内。
《嗜血博士》舞台地牢区
她正在上海南京东路第一百货7楼的一家小戏院，周五晚上才刚从深圳资料跋涉而来，专程为打卡音乐剧而来。
这样的千里浸式戏院让她沉溺——演员可能从四面八方出现，小戏院空间突破了传统的镜框式舞台，允许她近距离赏玩演员心绪的爆发，“那种心绪的传达是简直打到你身上的，那种嗅觉是你透过屏幕看电影感受不到的。”
十一视角拍摄
但要取得这样一场颅内飞扬的体验，对十一这样的他乡东说念主来说，并抑遏易。
音乐剧在上海除外片场未几，而在被称为“音乐剧界的耶路撒冷”的上海，一栋交易写字楼里齐可能藏着十几家万里长征的戏院，在一个晚上同期上演。
自2019年，上海市文旅局建议发展100家演艺新空间，战略刺激了市集。2020年一台好戏从韩国引进了第一部环境式驻演音乐剧《阿波罗尼亚》，一个爆款出死后，上海接连涌现了万里长征的环境式小戏院，其中就有不少音乐剧。
小戏院的上风很较着——所占空间小、制作老本低，一部剧制作出来就能长档期运营，反复演，不久前，《阿波罗尼亚》就在上海迎来了第1000场上演。成果是，2023年这一年寰宇音乐剧上演场次9960场，其中上海就占了5888场，以寰宇近六成的市集份额酿成断层领跑时局。思在夜上海看一场音乐剧，一个晚上可能有七八十个可选项。
《阿波罗尼亚千场驰念音乐会》合照
是以十一期待着每个礼拜五。
鸿沟在深圳某国企字画卯酉的打工日程后，她会不才班后乘过夜动车，等周六早6点抵达上海——满打满算，周末两天的下昼、晚上，裕如她“连打”4场剧。比及周一，她再坐最早的班机飞回深圳上班。
难忘一次极限上垒的阅历是在客岁12月29号，十一买了下昼到上海的飞机，为了一部剧费事的二轮公演（一轮她就莫得赶上）。但因为浦东机场雾太大，飞机一直莫得主意腾飞，在登机前一秒她无奈用300块的二手价转卖了原价680、当晚19:30开场的票。
等登机后，她在飞机上睡了一会，恶浊间听到播送说因大雾，飞机只可迫降虹桥机场——虹桥机场离戏院更近，只须40分钟就能抵达。
她陡然来了精神，“我就掏开手机看了一下时期，19:27，然后我算了一下跌过期大致20:30能上地铁，40分钟到戏院，还能勉对付强看个下半场。”
在开场前3分钟，她连上飞机wifi买了一张新票，并告成在九点多赶到，运道地听到了片尾二轮公演新加的歌曲，“我说就冲着这首歌，我也一定要，哪怕只看终末小数点，也得把这部剧看了。”
差未几一年有6、7次，她类似这样的特种兵阅历，真实累得不行，她以致会在戏院里睡着。但没主意，她思打卡的剧太多了。
平均来说，中大戏院的票价在380-1280间，而小戏院票价只须199-399多元，比较其他上演来说，价钱也曾相等亲民。“入沪连打”的念头在一年之间多量次清晰，但一思思去上海的路费和住宿，“我的经济才智有小数包不住我的贪念了。”十一说。
十一“入沪连打”的部分票根
“入沪连打”一族是个弘大的群体。对于音乐剧，在酬酢媒体上能看到不少“入沪”训戒帖，最多的，有东说念主3天连刷11场剧，把停留上海的时期用越过致。
为了粗略预算，不少剧迷在网上寻找搭子拼车、拼栈房、找青旅。她们齐是地说念的音乐剧爱好者，来上海也唯唯独个地说念的指标：看剧。
小辛是江苏的大学生，从大三开动入坑，客岁一年她看了130多场剧。疫情之后音乐剧市集阅历了一波热浪，“嗅觉演员的生分模样也越来越多，好多男大、女大，当今也曾开动出来职责，多了好多新东说念主好多新剧，根柢就看不外来。”
从23年2月份开动，她每个月齐会“入沪”，住青旅、刷上两天剧。一般是和看剧搭子同学沿途。有一趟期末西宾期间，搭子时期不和洽，她就我方住青旅，白昼去藏书楼自习，晚上就刷剧。
每到薄暮时刻，“环东说念主广”隔壁就东说念主头攒动——这是剧圈术语，“环东说念主民广场”的缩写，在那隔壁有着别克中剧院、星空间、兰心大剧院、上海文化广场等一圈设立集群。小辛一眼就能识别出哪些是同好，街上不少东说念主会背着关系剧的物料，还有东说念主的文创帆布包上写着，西野翔ed2k‘何如又去看剧？’”
“一部剧能看四五十遍”
2022年11月4号，这个日子小辛难忘很明晰——她看了东说念主生的第一部音乐剧《翻国王棋》。
千里浸在近距离的、纯简直东说念主物扮演中，这之后她“近乎放荡”地爱上了音乐剧。“在旁东说念主看来是有点中魔了，不错说莫得你我方的生涯了，你的生涯全部齐是音乐剧。”
单是《翻国王棋》这一部剧，她就看了有四、五十遍。
《翻国王棋》剧照
很令东说念主胆寒的数字。但对音乐剧圈东说念主来说，反复刷合并部剧相等无边。不如说，这才恰是乐趣所在。
像是以北欧听说为布景的《翻国王棋》，自2022年9月27日首演以来，于今仍以平均每周2-3次的频率在上海星空间上演。这部剧敷陈的是19世纪帆海战争史诗，6位演员，演绎30多个变装。
每一次上演威望齐是十足不一样的，演员要立地客串不同的副角，每次上演的常驻威望亦然立地交替。正所谓“铁打的变装，活水的演员”，6位主要变装齐有2-6位交替演员，这便能变换出极为丰富的卡司组合。
小辛在酬酢媒体上发布了我方制作的《翻国王棋》“克雷奥尔森组合印象表”。克雷加德和奥尔森是剧中两位主角，各有6位固定演员，他们养殖出了36种对戏威望——没错，小辛全部打卡末端。
对小辛来说《翻国王棋》是常看常新的，每次打卡这部剧，她齐会对变装有新的认知。比如剧中奥尔森曾是克雷加德的士兵，将他视作英杰榜样，二东说念主亦师亦友。基于不同演员对变装认知的些隐约别，“换卡”会呈现出不一样的“师”和“友”的比例。
迄今为止，她也曾为这部剧写了10万多字的repo（不雅后感）发在小红书上。“你不错看到有比较理性的奥尔森，也有比较理性的奥尔森。这些演员我方的认知能够赋予这个变装不同的心绪，是以说每次带给你的感受齐是不一样的。”小辛说。
用行话来说这叫“换卡如换剧”——更换卡司组合，就像看了一部新剧一样。由此，在不雅众中养殖出了“集卡”文化。
《翻国王棋》上演排期表
虽莫得在合并部剧上插足这样多时期，十一却也有着雷同的感受，“音乐剧的特地性就在于它的不可复制。它不像电影，电影是也曾完成的艺术。但音乐剧是在连续成长的。”
这种成长性雷同体当今演员身上。十一心爱跟踪不同剧汇集的合并个演员，她难忘客岁曾看过某个演员的一部剧，本年又看到他时，这个演员变化很大。“他的唱法变了，声压、气味，包括音域齐也曾比客岁升迁了好多。”上一次看他还会因为心绪爆发而唱破音。
她也看过有个演员，唱功很好但肢体很不配合，“手和脚跟不料识一样。”过了一段时期，他的跳舞慢慢运动，十一合计“也曾远超出同庚事段的演员了”。
极度强奸演员的成长为音乐剧女孩们带来一种养成系的兴隆。在SD款式里，这种参与感被更真确地放大了。
SD是Stage door的缩写，意为演职员通说念。全世界的音乐戏院齐有SD文化——一般上演在21:30驾驭鸿沟，演员会从后门离开戏院，余味无穷的不雅众们会在这里恭候演员，让他们签一下名、拍个合照，或者沿途聊聊戏。在好意思国百老汇，有的演员还会和不雅众齐唱剧里的歌，氛围很吵杂。
BROADWAY.COM发布的百老汇SD相片
这是一种双向碰撞。在SD款式，一些演员会主动问，“你们有莫得精通到我今天加了一个新动作？”还有的演员会和不雅众说念歉，说我方今天那里莫得唱好，简直很不好原理。
而对多年资深音乐剧不雅众来说，她们的不雅剧量荒芜大，有些东说念主对戏的认知以致比演员还深远。从业时长2年多的音乐剧演员胥子含告诉“后浪预计所”，她时常常也会去翻一下不雅众的repo，望望能不成引发出一些新的灵感。
对演员来说，莫得两场一模一样的上演。每一次出演合并部剧，胥子含齐会小小地调动扮演细节，“合并件事情，作念20遍你一定会疲掉。可是我不成让我方疲掉，是以每次我齐会加入一些对这个戏的新的认知。”
而在小戏院里，这些细节的变化也更容易被不雅众精通到。
“演员也需要反映。因为他一直演合并部戏，他可能有小数被我方局限住了。”十一说，她很心爱在SD款式和演员聊戏。有一次她预计了一个问题，演员我方也没思清爽，“他就跟我说，等我且归思一思，我过两天再告诉你。”
一切围绕戏剧艺术，在不雅众和扮演者之间酿成了一种共创的环境。
“有东说念主的地点就有饭圈”
但有些东西开动不地说念了。
起初，公共齐是为了剧而走进戏院。但在市集吵杂起来后，不少不雅众会为了东说念主而走进戏院。
价钱是最较着的风向标。在每场剧里，有几个固定的位置是“互动位”，演员会和坐在这个位置上的不雅众互动。比如在《灯塔》里，船工老爹会拉东说念主上台帮他修船，《桑塔露琪亚》等于拉东说念主在赌桌上压筹码，让不雅众有更强的参与感。
视演员热点进度，互动位的价钱不错被黄牛炒出几倍不啻。若是是演员“毕业场”（某演员终末一次出演某变装），399的一张互动位票，最多能被炒到1万。“换卡”的传统亦然，若是是热点演员卡司的价钱，连平方的前两排位置也会比一般场次贵出1倍。
入圈一年多，十一合计SD也不合劲了，聊戏的东说念主少了，公共齐在列队等拍立得合照、给演员直立物。还有东说念主白嫖蹭SD——票也不买了，提前查不雅剧信息在后门蹲点，只为了演员外出时能抢到最前排。
其实SD就在剧院隔壁的马路边上进行。从十几个东说念主，到上百个东说念主，跟着音乐剧圈子火热起来，越来越多的不雅众在剧院外勾通等候。
诚然SD并不是演员的义务，十足是一个非官方款式，但当东说念主数变多时，演员们也不得不下场保管规律，让公共一个个排好队合照打卡。有的热点演员以致要花3个小时完成SD款式，负责上演也才2个小时，荒芜于多加了3个小时班。
但对演员来说，要升迁我方的影响力，SD是一种“固粉”的灵验技能。
“你不错认知为当今音乐剧圈饭圈化有点严重，这其实是一个不太健康的风光，但莫得主意，有东说念主的地点就有饭圈。”十一说，“我合计SD时，当演员说‘好了，我今天就到这了，我要先回家了’，他可能要过马路打车了，你就不要再跟了，但有些东说念主是简直跟到他上车的前一秒。”
上海大剧院大戏院的SD口
对看剧的不雅众来说，最直不雅的影响是踩坑的几率越来越大了。
本年3月份，十一就买了一张9月的票——提前半年就开票，这亦然因为剧官宣的演员自己有受众基础，给了制作方底气。一开动入坑音乐剧，她只买口碑好、也曾公演过好屡次的剧，但当今，巧合她也会为了看某个深爱的演员而盲买一张票。
在圈内有一种“东说念主质”的说法，指不雅众们深爱的演员被动出演了质料不好的剧，公共就要去“赈济”他——“咱们音乐剧圈平方自嘲为‘韭菜’。‘韭菜’的酷爱心太重了，当一部剧齐说荒芜烂的时候，公共也会说我倒要去望望这个剧究竟有多烂。进戏院以后就思，我为什么要用钱来受这个罪？”十一说。
应用这种不雅众神态，一些有隙可乘的制作方、不专科的原创脚本班底也思来音乐剧市集分一杯羹——只须收拢妙手气的演员，粉丝就详情会买票，剧集质料差不雅众不是也只可认栽吗？
有一场音乐剧《孙伯符》就在圈内号称“恶名昭著”，这部剧因为卡司班底和原创脚本，原本备受不雅众期待。但现实首演场次，灯光、舞监组歇工，上演时连灯光的步调齐没跑好，是手动追光的，不仅追不到演员，音响声息也时大时小。返场时连演员齐在台上哭着说念歉，一部挺好的剧，何如终末就变成了一场闹剧？
陷在这样的恶性轮回里，她也只可闭眼等开奖，“咱们齐说在这存无期入款，还不一定保本。”
濒临忽高忽低的脚本体量，演员亦然窝囊为力。胥子含告诉“后浪预计所”，在一部剧的制作中，演员的采用很有限，“咱们在口试的时候是被剧组挑选，也拿不到齐全的脚本，不知说念这个剧里有哪些歌。”她只可作念到用心去对待每一个脚本，争取每一个选藏的职责契机。
是的，即便市集吵杂起来，在演员们的体感上，职责契机依然是稀缺的。平方胥子含到了口试现场，发现来应考的每个演员齐是意识的一又友。“因为这个行业放出的契机没那么多，成果等于你也来了，她也来了，今天咱们团建了。”
造梦
无论是音乐剧的火爆如故乱象，原因齐离不开不雅众群体年事层的下移。
音乐剧199-399元的低票价眩惑来了不少年青用户群体。在五六年前，音乐剧的受众主要如故30-40岁的一线城市中产白领，而据中国上演行业协会数据，2023年72%的音乐剧不雅众年事在18-34岁，其中25岁以下不雅众占比40%，年青了一个代际。
内容产能无法匹配高速增长的年青群体不雅剧需求，音乐剧市集也例必要阅历一个大浪淘沙的历程。一台好戏副总司理袁肘肘告诉“后浪预计所”，当今音乐剧市集的供应才智依然跟不上大家的需求。“创作主说念主才是永久不够的，好的编剧、导演、编舞、期间东说念主员、联想师，齐是很稀缺的。”
但好音讯是，原创剧集井喷，音乐剧市集也变得愈增加元了，科幻、古风、当代齐市、民国等等新东西齐涌现了出来。
2022年胥子含留学回国不久，转行作念音乐剧演员时，和一又友的初创脚本团队制作了一部双女主剧《蝶变》，当时在市面上还很罕有到以女性为主的音乐剧。最近她也发现，女性音乐剧演员的职责契机变多了，2个、3个、4个女孩对戏的原创脚本也齐冒了出来。
胥子含（右一）《蝶变》剧照
无论出现的是好的坏的，有，老是一个好的开动。
当今，音乐剧这种和会了颂赞、跳舞、扮演、认知门槛最低的艺术款式，也曾被拉入大家殿堂。
在当下破费市集的主流，年青破费群体齐会更舒心去为心绪价值和体验买单。“小戏院缩小了破费有策画门槛，看巨变成了一种生涯方式，就像周末吃完饭和一又友去看场电影一样粗浅，它也曾不再是一个至高无上的事情。”袁肘肘说。
“好多时候看剧的指标等于逃离一下生涯，然后去戏院内部作念作念梦。”小辛说，“你不是隔着屏幕去赏玩一部作品，而是你眼前等于活生生的东说念主在扮演，一切齐口角常鲜嫩的，现场是最有人命力的一个东西。你可能在戏院内部陨涕，或者大笑……通过这些多样款式，你会合计你是很幸福的。”
（文中十一、小辛为假名。）
本文来自微信公众号免费视频，作家：无名、许嘉婧，经授权发布。